Studien zu Franz Schmidt VIII, 1990
Reiner Schuhenn
Franz Schmidts oratorische Werke
Gespräch mit WALTER PANHOFER
11.
Kompliziert ist natürlich auch Schmidts Notationsweise zu lesen, die vielen enharmonischen Korrektheiten. Auch bei den Orchesterstimmen ist dies so. Deshalb ist jetzt eine leichter lesbare Fassung herausgekommen[1], die Töne klingen genauso, es ist aber wesentlich einfacher zu spielen.
Bei Reger verhält es sich genauso, eine Unmenge Versetzungszeichen in einem einzigen Takt. Und er (Schmidt) als korrekter Theorielehrer konnte natürlich seinen Schülern nicht dies (ungenaue Notieren) durchgehen lassen, es dann aber selber praktizieren. Außerdem lag ihm alles so sehr im Fleisch und Blut, daß er gar nicht gefunden hat, daß dies schwer sei.
1 für das „Buch mit sieben Siegeln"
HALOTTAK NAPJÁN
Franz Schmidt: Toccata C-dur (1924)
YouTube:
Armley Schulze set: Franz Schmidt, Toccata in C
Another week of lockdown, more from the music office Hauptwerk. The Schulze at Armley is one take on a German romantic organ, perhaps with slightly more English chorus reeds than usual, and quite a classical chorus. Here is the Toccata in C by Franz Schmidt, which I think suits it well. Schmidt certainly preferred the sound of more classical organs to the later instruments being built in his lifetime - he might well have enjoyed this one. The Toccata is an absolutely crystal clear sonata form - deceptively conventional tonality in the exposition begins to disintegrate in the development, and the coda is simply wild
Studien zu Franz Schmidt VIII, 1990
Reiner Schuhenn
Franz Schmidts oratorische Werke
Gespräch mit WALTER PANHOFER
10.
... Seine Musik ist zu gut. Ich galube aber auch, daß sich seine Musik durchsetzen wird, daß man seine Sprache verstehen wird. Es gibt auch große Dirigenten, die sich inzwischen für ihn einsetzen, z.B. Zubin Mehta oder auch Erich Leinsdorf. Interessanterweise war der Karajan ja auch Schmidt-Schüler; und der Schmidt hat damals gefunden, der Karajan sei unmusikalisch! Das verzeiht ihm der Karajan nie! (Karajan war bei Schmidt schon in Theorie.) Vielleicht ist das auch ein Grund, warum er nie Schmidt aufführt; außerdem ist er viel zu viel „Geschäftsmann” als daß er sich nach dem Schmidt richten würde.
Studien zu Franz Schmidt VIII, 1990
Reiner Schuhenn
Franz Schmidts oratorische Werke
Gespräch mit WALTER PANHOFER
9/2.
Und als ich ihn gefragt habe, was denn für einen Pianisten das schwerste auf dem Podium sei, entgegnete er mir: „Die Generalpausen”. Ich habe damals geglaubt, er macht einen Scherz, aber inzwischen habe ich gemerkt, daß da eigentlich etwas dahintersteckt. Mir fällt da z. B. immer die neunte Symphonie von Beethoven ein, wo im letzten Satz vor diesem Marcato-Akkord eine Pause ist; ich habe es von vielen guten Dirigenten gehört, aber so wie Furtwängler diese Pause dirigierte, so spannungsgeladen, habe ich es auch nie mehr gehört. Das war selbst körperlich so ergreifend, daß man nicht atmen konnte. Es ist etwas Wahres dran an dem, was Schmidt sagte.
Studien zu Franz Schmidt VIII, 1990
Reiner Schuhenn
Franz Schmidts oratorische Werke
Gespräch mit WALTER PANHOFER
9/1.
Sie haben nun Schmidt als Pianisten beschrieben. Welche Qulitäten räumen Sie ihm denn als Cellisten ein:
Ich habe ihn ein einziges Mal gehört, und zwar bei der Aufführung des Quintetts von Schubert mit dem Rosé - Quartett. Solistisch habe ich ihn nie Cello spielen gehört, aber ich weiß von älteren Kollegen, die mit ihm privat Kammermusik gespielt haben, daß er auch hier faszinierend gewesen ist. Er hat ja deshalb Cello spielen gelernt, weil dies an der Akademie damals das einzige Freiplatz war. Und das Cello hat er nach dem Unterricht immer beim Porier eingestellt – und nie geübt.
Studien zu Franz Schmidt VIII, 1990
Reiner Schuhenn
Franz Schmidts oratorische Werke
Gespräch mit WALTER PANHOFER
8.
Und so bin ich auch nach Schmidts Aussschneiden als Lehrer zu keinem anderen gegangen, denn – im Konzert ging es mir auch so – ich hatte alles grandios im Ohr, wieso sollte ich mir das wegnehmen lassen. Schmidt hat auch eine Verehrung in Wien genossen, die sagenhaft war.
*az általam kiemelt mondat tartalmát számos Franz Schmidtre emlékező írásban megtaláljuk.
115 évvel ezelőtt született Franz Schmidt egyik magyar tanítványa:
Kemény Egon
kétszeres Erkel Ferenc-díjas zeneszerző portréja
(Forrás: Kemény Egon zeneszerző Archívuma)
KEMÉNY EGON kétszeres Erkel Ferenc-díjas zeneszerző születésének 115. évfordulóján
Sokáig tartott, amíg édesapámról Kemény Egon zeneszerzőként tudtam beszélni. Gyengéden szigorú apai szeretete, emberi nagysága, zenei elismertsége és tekintélye egész életemben bennem él – jogutódként meg kellett tanulnom kívülről tekinteni életművére és zenei hagyatékára.
A mai évfordulón néhány gondolattal idézem fel emlékét.
Bécsben látta meg a napvilágot. A császárvárosban családi környezete magas erkölcsi elvárásokkal, magyar hittel vette körül. Innen indult a német és az osztrák zene iránti fogékonysága, amelynek hagyományait műveiben a magyar zenei örökséggel együtt ápolta.
Atyja elismert sebész főorvos volt Bécsben, szabadidejében szívesen zongorázott. Hamar felfedezte fia abszolút hallását és támogatta sokoldalú zenei tanulmányait.
Kemény Egon precíz ember volt, ahogy régebben mondták. Kottaképe csodaszép, mintha nyomtatva lenne. Gondosan elrakta zenei pályaíve dokumentumait. Kilencéves volt, amikor első darabját atyjának ajánlva lekottázta. Fekete bőrkötésben korai műveivel együtt archívuma őrzi. Ekkor már Kassán élt szüleivel és bátyjával, Fő utcai házukból pár perces sétával ért a híres Kassai Zeneiskolába majd a Főgimnáziumba. Valahányszor a házból kitekintek és az egykori Kassai Nemzeti Színház épületét látom, mély érzések vesznek erőt rajtam. Ismerve a történelem kegyetlen eseményeit érzem a drámai hangulatot, a szörnyűségeket ablaknál állva láthatta a kisfiú. Az Óváros szépsége is karnyújtásnyira volt, az elegáns park és mellette a Szent Erzsébet fő-székesegyház, a kassai dóm. Hosszú évtizedek után most már gyakran visszajárok ide, helyette is… Nagyszüleim és nagybátyám sírját csendes szeretettel gondozom a kassai temetőben és mindig viszek virágot távoli rokonaink sírjára csakúgy, mint a régi Kassa nagyjaiéra, akik a Kemény-családot áldozatos életvitelük miatt tisztelték.
Kemény Egon emlékét biográfiákban, monográfiákban, a Magyar Rádióban kortársai, rádiós kollégái és művészek elevenítették fel: Ruitner Sándor, Tamássy Zdenkó, Petress Zsuzsa és mások. Műsoraikat az MTVA Zenei Archívuma őrzi.
2013-ban a Dankó Rádióban, „Túl az Óperencián”, Nagy Ibolya „Kemény Egon zeneszerzőre emlékezünk” című műsorhetén kezdődött el az a folyamat, amelyben a háromszáznál több, sikerrel bemutatott művet tartalmazó életműből alaposan felkészülve személyesen is részt vehettem.
2019-ben édesapám halálának 50. évfordulója jött el. Szívet melengető érzés volt és életre szóló emlék, hogy partnerre találtam az MTVA vezetői és munkatársai személyében: CD-n jelentethettem meg daljátékai közül a „Hatvani diákjai” és a „Komáromi farsang” című rádiófelvételeket, majd gyermekeknek komponált műveiből a „Gyermekjátékok” című válogatást. Felejthetetlen élmény számomra a vásárlók öröme, amikor rábukkantak a CD albumokra: elmondták, hogy milyen régóta keresik Kemény Egon műveit.
Életének három éves berlini időszakát a „Hogy volt!” Ábrahám Pálra emlékezünk című műsorban hoztam közel a nézőkhöz.
2019-ben Dombóvári János Lavotta-kutató meghívására a XVII. Lavotta-Napok keretében bemutathattam a Csokonai Vitéz Mihály és Lilla drámai szerelméről szóló daljátékot, így Lavotta János szerepén keresztül a „Komáromi farsang” bekerült a Lavotta-emlékek értékes gyűjteményébe.
2020. október 2-án előadást tartottam Lavotta János halálának bicentenáriuma emlékére rendezett „Magyar zenetörténeti kérdések Lavottán innen és túl…” című zenetudományi konferencián. Lavotta János daljátékbeli alakját áttekintve, a magyar Biedermeier stílusjegyei mentén elemeztem a művet. Sátoraljaújhelyen és Tállyán elbűvölően szép, történelmi környezetben előadótársaimmal kiválóan megszervezett, kétnapos programban vettünk részt, amelynek ünnepélyes záró műsora végén Lavotta János síremléke előtt a Himnusz és a Szózat eléneklésével is tisztelegtünk.
Kemény Anna Mária
Lavotta János sírjának koszorúzási ünnepsége után, Tállya, 2020. október 3.
Fotó: Jánszky Lengyel Jenő. (Kemény Egon zeneszerző Archívuma)
Ebben az esztendőben reményeim szerint még két új projektem valóra válása indul el, amelyek Kemény Egon zeneszerzőt és műveit a mai közönséghez is közel hozzák.
Rádiófelvételeit a Dankó Rádió közvetíti Erdélyi Claudia „Az a szép” című műsorában és január óta ismétlésben Nagy Ibolya „Túl az Óperencián” című programjaiban.
Forrás: kemenyegon.hu
Itt az ősz és közeleg az idei hálaadó szüreti ünnepség. Ausztriában éppen Perchtoldsdorfban, Franz Schmidt szívének oly kedves helyen, él legelevenebben tovább. A 2019-es videófelvétel/Youtube még nem szerepelt fórumunkon, a hangulatos, hagyományőrző rendezvény a világörökség része lett. Számos apró részletét tudhatunk meg a riportokból. A videó végén a Pfarrkirche St. Augustin is látható, orgonáját Franz Schmidtről nevezték el. (Ezekről a témákról már korábban bővebben írtunk.)
*Radegundis fórumtársunk helyszíni ismertetője bejegyzésében.
Studien zu Franz Schmidt VIII, 1990
Reiner Schuhenn
Franz Schmidts oratorische Werke
Gespräch mit WALTER PANHOFER
7.
Und Friedrich Wührer hat mir erzählt, als er dieses Konzert bei Schmidt studiert hätte, habe Schmidt an einer Stelle aufgemerkt und gesagt, dies könne nicht stimmen, das habe er anders im Ohr. Und dann sind sie darufgekommen, daß der Liszt damals irgendeine Mittelstimme mehr oder anders, als es in den Noten stand, bei diesem Konzert herausgehoben hatte. Das Gedächnis war einfach phänomenal.
* kiemeltem Franz Schmidt tanítványai és kortársai által sokszor emlegetett fenomenális emlékező-tehetségét.
** közvetlen előzmény: 3700
Studien zu Franz Schmidt VIII, 1990
Reiner Schuhenn
Franz Schmidts oratorische Werke
Gespräch mit WALTER PANHOFER
6.
Ich hatte Schmidt doch einmal gefragt ob er Liszt einmal persönlich gehört habe. Und er sagte, er habe als Kind in Preßburg einmal Liszt persönlich gehört. Er sei schon lange vor diesem Konzert aufgeregt gewesen, einmal den berühmten Liszt hören zu dürfen. Und da habe ich ihn dann gefragt, wie es war. „Naja, da kam ein Geistlicher auf die Bühne (Liszt war ja Abbé) und hinter ihm ein junger Mann mit Noten.” Und das war für Schmidt am enttäuschendsten gewesen, daß Liszt sein eigenes Klavierkonzert nicht auswendig spielte, gerade wo Schmidt doch jemand war, der etwas, was er einmal gehört hatte, für Jahre speicherte. Und so viele Leute lernen das Konzert auswendig, und der der es komponiert hat, kommt mit Noten auf die Bühne, er, der berühmte Virtuose. Das sei seine erste Enttäuschung gewesen.
* Előzmény
A 3665., 3668., 3671., 3674., 3675., 3678. és a 3680. sz. bejegyzésben idézett szövegrészek magyarul:
Reiner Schuhenn:
TANULMÁNYOK FRANZ SCHMIDTRŐL VIII, 1990
FRANZ SCHMIDT ORATÓRIUMI MŰVEI
BESZÉLGETÉS ERICH LEINSDORFFAL
Hogyan ítéli meg Schmidt zeneműveit a karmester szempontjából?
Schmidt hihetetlenül művelt mester, aki mindenre képes, aki minden zenei tudásnak ura volt, és akinek tulajdonképpen negyven évvel korábban kellett volna élnie.
Milyen helyet töltött be Schmidt a korabeli bécsi zenei életben?
Nem tudom pontosan megmondani, erről nincs világos emlékem. Csak azt tudom, hogy mint roppant sokoldalú zenészt nagyra becsülték, és csodálták. Hiszen csellón is nagyon jól játszott.
Nagyon érdekes elgondolkodni Schmidtnek a zenetörténetben betöltött helyéről. Véleményem szerint a szimfóniának, mint kompozíciós formának a kora a monarchiákkal együtt véget ért. Olyan ez, mintha egy autónak már nem lenne több üzemanyaga. A szimfóniából kifogyott az üzemanyag.
Schönberg ellenpólusa nemcsak Sztravinszkij, őt Schönberg hívei tették ellenpólussá. De Bartók is ellenpólus. Bartók mindig azt mondta, sőt, még Adornónak is azt mondta, hogy nem akar, és nem tud szakítani a tonalitással. Bartók nem írt szimfóniát, Schoenberg sem, kivéve a kamaraszimfóniákat, amelyek formája nagyon szimfonikus, de ez már valami egészen más. Berg csak egyszer kezdett szimfóniát írni, Weber szimfóniái olyanok, mint a többi műve, intellektuális elképzeléseinek sűrítményei. Azok az emberek, akik a 20. században a forradalmat ténylegesen végrehajtották, tudták, hogy a szimfónia már nem használható. Tehát, ez nem az én ötletem ...
Hallotta Ön valamikor Schmidtet játszani, vagy látta vezénylés közben?
Nem, személyesen sohasem. De ő az én időmben valójában már egy többé-kevésbé legendás figura volt. Sohasem ismertem meg őt személyesen. Műveit azonban sokat tanulmányoztam. (...)
Ön már bemutatta a "Hétpecsétes könyv"-et"?
Nem, eddig még nem. Kórusművekhez nagyon ritkán jut el az ember, ha úgy, mint én, vendégkarmesterként ide-oda utazgat. Azt hiszem, Krips ezt egyszer megpróbálta az Egyesült Államokban, de nem tudom, milyen sikerrel. Nem igazán tudom elképzelni, hogy a mű exportálható lenne ...
Van „kedvenc műve” Schmidtnél?
Igen, a második szimfónia.
Még a negyedik előtt?
Valójában igen. A negyedik talán fontosabb mű; a második szimfónia kompozíció tekintetében oly tökéletességgel bír, hogy az tökéletes mesterről tanúskodik. A partitúrát végignézni tiszta élményt jelent.
Studien zu Franz Schmidt VIII, 1990
Reiner Schuhenn
Franz Schmidts oratorische Werke
Gespräch mit WALTER PANHOFER
5.
Aber als ich bei ihm war, so mit 16 Jahren da hatte ich natürlich eine Freude, so etwas zu spielen, und man hat ja pianistisch viel dabei gelernt. Da habe ich also gefunden, so, jetzt möchte ich zum Abschied meiner „Liszt-Periode” einmal die h-moll-Sonate studieren, es sei jetzt an der Zeit. Und er hat dies so großartig vorgespielt oder auch die Ungarischen Variationen op.21, Nr. 2 von Brahms. Obwohl wir alle seinen Stilgewohnt und von ihm erzogen waren, war es nicht nachzuspielen. Dieses gewisse Ungarische muß man im Blut haben. Wir haben versucht, es nachzuahmen, und haben uns eingebildet, es zu erreichen, aber es war weit gefehlt.
Újonnan feltöltött videók Franz Schmidt műveiből a YouTube-on: 3695, 3684, 3673, 3671 számú bejegyzések.
Studien zu Franz Schmidt VIII, 1990 Reiner Schuhenn Franz Schmidts oratorische Werke Gespräch mit WALTER PANHOFER 4. Nochmals zu seinem Unterricht: Er war immer gut aufgelegt, er hat nie geschrieen, er war nie böse oder so etwas. Er konnte einen aber mit einem leisen Wort vernichten, eher etwas zynisch… In seinem Späteren Jahren war Schmidt nicht mehr so sehr von Liszt begeistert. |
Studien zu Franz Schmidt VIII, 1990
Reiner Schuhenn
Franz Schmidts oratorische Werke
Gespräch mit WALTER PANHOFER
3.
Gab es zur Reinschrift des „Buches mit sieben Siegeln” auch Skizzen, von denen er vielleicht abschrieb?
Soviel ich mich erinnern kann, hat er das alles im Kopf gehabt, das kam übrigens auch auf diesem Symposium im vergangenen Jahr zur Sprache. Er hat den Klang, die Musik so in sich getragen, daß er sich nicht erst noch mit Zetteln aufhalten mußte.
Studien zu Franz Schmidt VIII, 1990
Reiner Schuhenn
Franz Schmidts oratorische Werke
Gespräch mit WALTER PANHOFER
2.
*Franz Schmidt zongorajátékáról:
„Ich erinnere mich vor allem besonders daran, daß dieser Mann so Klavier spielen konnte, wie ich es weder vorher noch nachher je gehört habe, und – er hat vor allem überhaupt nicht geübt…Und wenn ich ihn einmal fragte. „Ich habe in dieser oder jener Stelle des Stückes Probleme; wie spielt man das?”, so hat er geantwortet: „So! Schauen Sie her!” und spielte die betreffende Stelle vor. Er kannte gar keine technischen Schwierigkeiten…”
8. Franz-Schmidt-Orgelwettbewerb 2020
Képek, részletek a versenyről: https://de-de.facebook.com/orgelwettbewerb
https://www.orgelwettbewerb.at/2020/09/19/preistraeger-des-8-fso-2020/
Die Preisträger des 8. Franz-Schmidt-Orgelwettbewerbes stehen fest:
1. Preis: Magdalena Moser (Österreich)
2. Preis: Daniele Mecchia (Italien)
3. Preis: Karolina Juodelyte (Litauen)
Wir gratulieren!
*Szűkszavú tényközlést találtam csak a verseny helyezettjeiről… Óriási eredmény maga a tény, hogy nagyszámú fiatal orgonista indult, annak ellenére, hogy most bizonytalan egészségügyi helyzetben mérettettek meg – nem szakadt meg tehát emiatt a kétévente megrendezésre kerülő, Franz Schmidt emlékét őrző zenei rendezvénysorozat folyamata!
Walter Panhofer (* 3. Jänner 1910; † 23. April 2003 in Wien) war ein österreichischer Pianist und Klavierpädagoge.
Leben und Wirken
Panhofer studierte bei Franz Schmidt, Friedrich Wührer sowie Walter Gieseking. Anschließend trat er als Kammermusiker u. a. mit Willi Boskovsky wiederholt an die Öffentlichkeit, weiters u. a. als Solist der Wiener Philharmoniker und Wiener Sinfoniker sowie bedeutender Orchester Londons...WIKIPEDIA
Studien zu Franz Schmidt VIII, 1990
Reiner Schuhenn
Franz Schmidts oratorische Werke
Gespräch mit WALTER PANHOFER
1.
„… Es ist heute noch so, daß immer, wenn sich zwei Schmidt-Schüler treffen, es nur fünf Sätze lang dauert, bis man über Schmidt spricht, weil er ein Mann war, der uns in einer Weise imponiert hat, und der eine so unglaubliche Musikalität und so etwas Geniales gehabt hat, daß man immer wieder nur sprachlos sein konnte.“
*ezt a bejegyzést kiemeléssel írtam, mert legnagyobb örömömre pontosan az áll benne, amilyen emlékképpel Franz Schmidt fórumát megnyitottam.
OrganistInnen aus 12 Ländern
Wir freuen uns, dass sich 25 junge Organistinnen und Organisten aus 12 Ländern für den 8. Internationalen Franz-Schmidt-Orgelwettbewerb qualifizieren konnten!
*
Deutschland, Italien, Japan, Litauen, Niederlande, Österreich, Polen, Russland, Südkorea, Slowakei, Tschechien, USA (wobei leider inzwischen ein paar wg. Covid19-Problemen absagen mussten).
https://www.orgelwettbewerb.at/2020/07/09/teilnehmerinnen-aus-12-laendern/
Eröffnung des 8. Franz Schmidt-Orgelwettbewerbes, 2020
Am 11. September 2020 fand die Eröffnung des 8. Franz Schmidt Orgelwettbewerbes in der Kirche St. Ursula statt.
Den Festvortrag hielt Univ.-Prof. Mag. Dr. Peter Hrncirik.
https://www.orgelwettbewerb.at/2020/09/12/eroeffnung-des-8-fso-2020/
At a time when many of his contemporaries were exploring more fluid structures, Franz Schmidt while perhaps stretching tonal harmony to its limits, continued to embrace 19th-century form and achieved a highly personal synthesis of the diverse traditions of the Austro-German symphony. His language, rather than being wedded to a narrative of dissolution and tragedy is radiant and belligerently optimistic and reveals this scion of largely Hungarian forebears as the last great exponent of the style hongrois after Schubert, Liszt and Brahms.
His work having fallen from prominence, Paavo Järvi and the Frankfurt Radio Symphony's dazzling live performances of all four of his symphonies, and the famous Notre Dame Intermezzo, shine a new light on this fascinating oeuvre and also on an affable and genial soul, and reminds us of the constant need to reappraise and enrich our account of music during the first half of the 20th century.
* Köszönöm szépen 3681, 3682 számú bejegyzéseteket!
Prima felfedezés (3681), nagyon örülök, hogy megtaláltad és "tudtunkra hoztad". A videón Franz Schmidt IV. Szimfóniájának részletét halljuk. A koncertet "élőben közvetítettem" :-), a linken keresztül részesei voltunk a tomboló sikernek is. Ráadásként az Intermezzo hangzott fel, ováció követte! Biztos vagyok benne, hogy az összkiadás iránt nagy érdeklődés van német nyelvterületen, Franz Schmidt életműve felelevenítésében a Franz Schmidt-Gesellschaftnak múlhatatlan érdeme van, az utóbbi évtizedekben nagyrészt Dr. Carmen Ottner zenetörténész kiemelkedő munkásságának köszönhetően.
** Franz Schmidt: Intermezzo aus der Oper »Notre Dame« ∙ hr-Sinfonieorchester ∙ Paavo Järvi /YouTube
Kedvcsinálónak a DG mai napon megjelent Franz Schmidt: Complete Symphonies című CD-jéről:
Az ismertető szöveg alatt egy 14 perces Youtube video játszható le.
Studien zu Franz Schmidt VIII, 1990
Reiner Schuhenn
Franz Schmidts oratorische Werke
Gespräch mit ERICH LEINSDORF
6.
Haben Sie ein „Lieblingswerk” bei Schmidt?
Ja, die Zweite Symphonie.
Noch vor der vierten?
Eigentlich ja. Die vierte ist vielleicht ein bedeutenderes Werk; die zweite Symphonie hat eine Perfektion in der Komposition, daß sie einen vollkommenen Meister ausweist. Die Partitur anzusehen, ist ein reines Vergnügen.
8. FRANZ-SCHMIDT-ORGELWETTBEWERB 2020
11. - 19. SEPTEMBER 2020 Wien
Forrás: https://www.orgelwettbewerb.at/en/archive/
Szeretettel és nagyrabecsüléssel várom Carillon fórumtársunk jelentkezését!
Addig is ezen az oldalon tájékozódhatunk:
https://m.facebook.com/orgelwettbewerb/posts/2965071193532884?locale2=zh_CN
Studien zu Franz Schmidt VIII, 1990
Reiner Schuhenn
Franz Schmidts oratorische Werke
Gespräch mit ERICH LEINSDORF
5.
Haben Sie schon einmal „Buch mit sieben Siegeln” aufgeführt?
Nein, bis jetzt noch nicht. Zu Chorwerken kommt man ja sehr selten, wenn man so wie ich als Gastdirigent herumreist. Ich glaube, der Krips hat es in den Vereinigten Staaten einmal versucht, aber ich weiß nicht, mit welchem Erfolg. Ich kann mir eigentlich nicht vorstellen, daß das Werk exportierbar ist...
8. FRANZ-SCHMIDT-ORGELWETTBEWERB 2020
11. - 19. SEPTEMBER 2020 Wien
Termine
Eröffnung:
Freitag, 11. September 2020, 17.00 Uhr
Kirche St. Ursula, Johannesgasse 8, 1010 Wien
1. Runde (NICHT ÖFFENTLICH):
Samstag, 12. – Sonntag, 13. September 2020
Kirche St. Ursula, Johannesgasse 8, 1010 Wien
2. Runde:
Dienstag, 15. September 2020, Beginn 12.50 Uhr
Mittwoch, 16. September 2020, Beginn 14.40 Uhr
Jesuitenkirche, Doktor-Ignaz-Seipel-Platz 1, 1010 Wien
Finale:
Freitag, 18. September 2020, Beginn 10.20 Uhr
Schottenkirche, Freyung 6, 1010 Wien
Preisverleihung und PreisträgerInnenkonzert:
Samstag, 19. September 2020, 16.00 Uhr
Schottenkirche, Schottensaal, Freyung 6, 1010 Wien
https://www.orgelwettbewerb.at/termine/
https://www.orgelwettbewerb.at/
OrganistInnen aus 12 Ländern
9. Juli 2020 Clemens Kneringer Leave a comment
Wir freuen uns, dass sich 25 junge Organistinnen und Organisten aus 12 Ländern für den 8. Internationalen Franz-Schmidt-Orgelwettbewerb qualifizieren konnten!
https://www.orgelwettbewerb.at/2020/07/09/teilnehmerinnen-aus-12-laendern/
Studien zu Franz Schmidt VIII, 1990
Reiner Schuhenn
Franz Schmidts oratorische Werke
Gespräch mit ERICH LEINSDORF
4.
Haben Sie Schmidt jemals spielen gehört oder beim Dirigieren gesehen?
Nein, persönlich nie. Aber er war eigentlich zu meiner Zeit schon eine mehr oder minder legendäre Figur. Ich habe ihn persönlich nie kennen gelernt. Aber ich habe sehr seine Werke studiert. (…)
Studien zu Franz Schmidt VIII, 1990
Reiner Schuhenn
Franz Schmidts oratorische Werke
Gespräch mit ERICH LEINSDORF
3.
Der Antipode von Schönberg ist nicht nur Strawinskij, er wurde zu einem Antipode gemacht von Schönberg-Anhängern. Aber auch der Bartók ist Antipode. Bartók sagte immer, er sagte es sogar zu Adorno, daß er nicht von der Tonalität weg wolle und weg könne. Bartók hat keine Symphonie geschrieben, Schönberg auch nicht, außer den Kammersymphonien, die zwar eine sehr symphonische Form haben, aber es ist schon etwas ganz anderes. Berg hat nur mal angefangen, eine Symphonie zu schreiben, Webern-Symphonien sind wie seine anderen Dinge, Kondensierungen seiner geistigen Ideen. Diejenige Leute, die eigentlich die Revolution im 20 Jahrhundert gemacht haben, wußten, daß die Symphonie nicht mehr brauchbar ist. So ist es keine eigene Idee von mir…
Franz Schmidt: Toccata C-dur (1924)
YouTube: wayneorganist
The Toccata in C by Franz Schmidt is one of my favorite organ works! I am playing it here on the organ in the Minoriten Church in Cologne, Germany. (Also my favorite church in Cologne!!)
WAYNE MARSHALL PLAYS TOCCATA IN C BY FRANZ SCHMIDT * https://youtu.be/qBeCr8aUz24
Franz Schmidt: 2. Symphonie in Es-dur (1911-1913)
Wiener Philharmoniker
Erich Leinsdorf
Live recording, Vienna, 29.X.1983
YouTube: https://youtu.be/RFS32nKj6_A
Újabb felvételeket találtam a YouTube-on, ezek egyike:
Franz Schmidt: Quintett in G-dur für Klavier, zwei Violinen, Bratsche und Cello (1926)
Vermeer Quartet
Shmuel Ashkenasi, 1st violin
Pierre Menard, 2nd violin
Richard Young, viola
Marc Johnson, cello
Leon Fleisher, piano
Civic Theatre of the Chicago Lyric Opera February 24, 1986
Studien zu Franz Schmidt VIII, 1990
Reiner Schuhenn
Franz Schmidts oratorische Werke
Gespräch mit ERICH LEINSDORF
2. A.
Über Schmidts Stellung in der Musikgeschichte nachzudenken, ist sehr interessant. Meiner Meinung nach ist die Symphonie zusammen mit den Monarchien untergegangen, als kompositorische Form. Es ist so, wie wenn ein Automobil keinen Brennstoff mehr hat. Der Brennstoff ist aus der Symphonie ausgegangen.
Tracks - CD 1
Wolfgang Amadeus Mozart
(aus:) Sinfonie Nr. 40 g-Moll (KV 550)
1. Molto allegro - Claudio Abbado
Ludwig van Beethoven
(aus:) Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 C-Dur (Op.15)
2. Largo - Kurt Sanderling
Johannes Brahms
(aus:) 21 Ungarische Tänze, für Klavier zu 4 Händen (McCorkle WoO 1)
Bearbeitung für Orchester
3. Ungarischer Tanz Nr. 1: Allegro molto - Iván Fischer
Wolfgang Amadeus Mozart
12 Variationen über \"Ah, vous dirai-je, Maman\", für Klavier, C-dur (KV 265 = KV 300e)
4. Ah, vous dirai-ja, Maman - Clara Haskil
Felix Mendelssohn-Bartholdy
Die Hebriden. Ouvertüre h-Moll. Fingalshöhle (MWV P 7 / Op.26)
5. Die Hebriden, Konzert-Ouvertüre - Claudio Abbado
Christoph Willibald Gluck
(aus:) Paride ed Elena. Oper in 5 Akten
6. O del mio dolce ardor bramato oggetto! - Michel Swierczewski
Johann Sebastian Bach
(aus:) Konzert für Violine und Orchester E-Dur (BWV 1042)
7. Allegro - Chamber Orchestra of Europe
Pjotr Iljitsch Tchaikovsky
(aus:) Sinfonie Nr. 6 h-Moll. Pathétique (Op.74)
8. Allegro con grazia - Valery Gergiev
Frédéric Chopin
Nocturne für Klavier b-Moll (Op.9/1)
9. Nocturne - See Siang Wong
Frédéric Chopin
Nocturne für Klavier Es-Dur (Op.9/2)
10. Nocturne - See Siang Wong
Gioachino Rossini
(aus:) Demetrio e Polibio. Opera seria in 2 Akten
11. Ouvertüre - Riccardo Chailly
Tracks - CD 2
Ludwig van Beethoven
(aus:) Sinfonie Nr. 8 F-Dur (Op.93)
1. Tempo di minuetto - Sir Georg Solti
Ralph Vaughan Williams
Fantasie über "Greensleeves" für Flöte (oder 2 Flöten), Harfe und Streichorchester
2. Fantasia On Greensleeves - Sir Neville Marriner
Antonio Salieri
(aus:) La fiera di Venezia. Opera buffa
3. Sinfonia - Richard Bonynge
Wolfgang Amadeus Mozart
Männer suchen stets zu naschen. Arie für Bass und Orchester (Fragment) (KV 433 = KV 416c)
4. Männer suchen stets zu naschen - Sir Charles Mackerras
Tomaso Albinoni
(aus:) Concerto a cinque, für Oboe, Streicher und Basso continuo, d-moll (Op.9/2)
5. Allegro e non presto - I Musici di Roma
Felix Mendelssohn-Bartholdy
(aus:) 6 Gesänge für Singstimme und Klavier (Op.34)
Bearbeitung für Violoncello und Klavier
6. Auf Flügeln des Gesanges - Mischa Maisky
Robert Schumann
(aus:) Sinfonie Nr. 1 B-Dur. Frühling (Op.38)
7. Allegro animato e grazioso - Christoph von Dohnányi
Franz Liszt
(aus:) Années de pèlerinage. Première année: Suisse für Klavier (R 10 a / S 160)
8. Au lac de Wallenstadt - Lazar Naumovich Berman
9. Pastorale - Lazar Naumovich Berman
Georg Philipp Telemann
(aus:) Tafelmusik. Teil III. Ouvertüre - Suite, B-dur
10. Bergerie - Reinhard Goebel
11. Postillons - Reinhard Goebel
Gioachino Rossini
(aus:) Mose = Moses. Oper
12. Preghiera - Claudio Scimone
Franz Schmidt
(aus:) Notre Dame. Oper in 2 Akten
13. Intermezzo - Silvio Varviso
Felix Mendelssohn-Bartholdy
(aus:) Sinfonie Nr. 1 c-Moll (Op.11)
14. Menuetto, Allegro molto - Vladimir Ashkenazy
Antonín Dvorák
Prager Walzer, für Orchester (B 99)
15. Prager Walzer - Iván Fischer
Franz Schubert
Trio für Klavier, Violine und Violoncello, Es-dur. Notturno (D 897 / Op.posth.148)
16. Adagio - Beaux Arts Trio
http://www.radioswissclassic.ch/de/musikdatenbank/titel/4305e9c07a969c818e35021fc0cdf77683d9
Studien zu Franz Schmidt VIII, 1990
Reiner Schuhenn
Franz Schmidts oratorische Werke
Gespräch mit ERICH LEINSDORF
2.
Wie war Schmidts Stellung im Wiener Musikleben seiner Zeit?
Das kann ich nicht genau sagen, dazu habe ich keine klare Erinnerung. Ich weiß nur, daß er als ein ungeheurer Allround-Musiker sehr bewundert und bestaunt wurde. Er spielte ja auch sehr gut Cello.
Még néhány hónap és ismét előadja az Operaház Franz Schmidt első operáját!
Részleteket az Operaház honlapján találunk:
21 OPERÁK 155
Anton Bruckner tanítványának, az Osztrák–Magyar Monarchia Pozsony városában született Franz Schmidtnek operakomponálás közben is kétségkívül inkább szimfonikus volt a gondolkodása, mint operaszínpadi. S ebben rejlik a Notre Dame című operájának ereje, amelyet Victor Hugo A párizsi Notre Dame című regénye alapján írt. Schmidt mindent tudott arról, hogyan érdemes megírni egy zenei témát, ami aztán különböző színben, formában felbukkanhat később, fejlődhet tovább. Így minden főszereplőjéhez tartozik egy motívum: Esmeralda díszes, kelet-európai zenét kapott; a későbbi elcsábítójához, Phoebus katonához büszke, szökellő motívum kapcsolódik, a főesperes (az Hugo-regényben Frollo) jeleneteiben valódi bruckneri komolyságú korál szól. Az önzetlenül szerelmes Quasimodo az egyetlen, akinek nem változik a témája. Mesteri, ahogyan Schmidt folyamatosan változtatja zenéjét az alá-fölérendeltséget, a boldog szabadságvágyat és az emberi rombolást bemutatva.
Az Opera francia évadában a francia irodalom egyik legemblematikusabb regényéből írott operaritkaság az intézmény felajánlása a napra pontosan két esztendővel korábban leégett párizsi székesegyház plébániája számára.
- Hangversenyszerű előadás nyilvános lemezfelvétellel
- német nyelven, magyar és angol felirattal
2021. április 15. 20:00
EIFFEL MŰHELYHÁZ – BÁNFFY TEREM
A Notre Dame főesperese Kelemen Zoltán
Quasimodo Kálmán Péter
Phoebus Kovácsházi István
Gringoire Balczó Péter
Egy katona Rezsnyák Róbert
Esmeralda Rálik Szilvia
Az öreg Falourdel Farkasréti Mária
Karmester Dénes István
Szövegíró Victor Hugo, A párizsi Notre-Dame című regénye nyomán: Franz Schmidt és Leopold Wilk.
* 2021-ben a fórumon vezetett Franz Schmidt koncertek sorozatba is beilllesztem majd ezt a nagyszerű zenei eseményt.
Studien zu Franz Schmidt VIII, 1990
Reiner Schuhenn
Franz Schmidts oratorische Werke
Gespräch mit ERICH LEINSDORF
1.
Wie beurteilen Sie aus der Sicht des Dirigenten Schmidts Kompositionen?
Schmidt ist ein unwahrscheinlich kultivierter Meister, der alles kann, der alles Musikalische beherrschte, und der eigentlich vierzig Jahre früher hätte leben müssen.
Franz Schmidt (1874 - 1939)